素描基础——素描入门.docx

素描基础一一素描入门初学者在练习过程中不要着急去临摹大师的作品，可以先从简单的静物入手。要注重写生训练与临摹相结合的学习模式，这样有助于提升学习兴趣和学习效率。在学习过程中一定要多思考、勤动手、多看别人的作品并从中总结经验教训才能不断进步。1、自学或者从老师那学习绘画对象造型的基本理论知识，包括：透视、明暗、投影、高光、明暗交界线。知道基本的原理和解释。物体的基本型是利用点线面，把物体概括成平面化的剪影图形。可以把物体理解成是二维的画面，利用点，线条和平面就能概括物体的结构和特征。它具有长（高）宽、的可比量度，借助中轴线、中垂线、水平线、斜线辅助线，就可以比较出或测出物体高度、宽度或倾斜度,从而达到准确表现物体形态特征和比例关系。2、先练习线条，熟悉你的工具。将线条画的熟练，会排线。如果有同学觉得素描练习还是毫无方向，甚至不知道第一步怎么练，下一步该学什么，接下来说一些学素描比较重点的干货，从透视到素描到讲解，而素描基础相对薄弱的同学，敲黑板了!透视是第一关，这不用多说，透视学不好，画什么形都抓不准。3、学习几何形体。通过几何形体锻炼透视和上面学习的理论知识，锻炼磨合自己对这些概念的理解和实际运用。起型，先用定点的方式，找出每个物体的位置，以及相互之间的位置关系。用几何形状归纳的方法先画出大型，再用直线条切出大概的物体形状。重点：各个物体之间的关系及物体透视。4、通过一段时间的几何形体学习，我们基本已经掌握了一定的基础知识。然后可以绘画静物，进一步学习锻炼。临摹对画面元素的取舍实际上没有全面的训练。我们从画面上只能看到有哪些元素放在了画面上，但它不能告诉我们哪些元素被大师忽略了，以及为什么被忽略。画面感是一种很个人的东西。它更大程度上反映了作画的人的表达方式。5、绘画一段时间静物之后，就可以开始绘画人物的肖像。近代素描已经脱离了原来的原稿和习作的地位，可以作为艺术品来欣赏。画素描的态度不仅有描写力，还培养了造型能力，最后光是素描也可以作为作品来欣赏。相反，只要看油画作品，就能知道作者对素描的造诣。因此，素描既是绘画的基础，也是绘画的骨架，初学者无论如何都要认真学习素描。严格的解释是，只有黑色和白色，但加上浅色或颜色就可以识别为素描。6、当人物肖像到一定程度之后，你就可以尝试更多的创作了，比如动物、建筑、风景之类。在绘制过程中，物体要与背景保持距离，物体的塑造要细腻，得体的转折处要有明暗变化，这样才能塑造出立方体的体积。熟悉四面的排线，用排线塑造明暗过渡。亮侧、灰侧、暗侧要有强烈的明暗对比，边缘处理要加强明暗对比。